jueves, 28 de febrero de 2008

Milan y su art toilets

¿Quien dijo a Leonardo Da Vinci y a Piero della Francesca solo se los encuentra en grandes museos? Pues a decir verdad en las calles de Milán se puede difrutar el "art in a can"
Con el retrato de Federico da Montefeltro y la Mona Lisa. No hay espacio ni lugar para expresar el Arte.










Fuente:eternallycool.net

Ford "Tracción Humana"

La empresa Ford de Canadá reunió a talentosos bailarines para recrear modelos de autos de la marca. Tan solo sus cuerpos y piezas de automóviles le dieron vida a esta recreación que habla una vez mas del poder de la imaginación y talento publicitario.


miércoles, 27 de febrero de 2008

Autos clásicos vanguardistas.

La pasión por los motores no tiene límites de edad y aunque pasen los años, hay autos que marcaron un estilo y una época. El paseo estético que proponemos en Cool iHoy te mostramos algunos ejemplares de cuatro ruedas que marcaron tendencia por sus diseños y su mecánica, y que valen la pena ser vistos.

Nuestro recorrido empieza con un clásico de los años 20 el Ford T. Este auto también tenía su versión del mismo modelo en camioneta, una característica singular es la manija de arranque que se encuentra en la parte delantera del coche.
Si hablamos de autos tenemos que hablar de marcas y a su vez de las diferencias y rivalidades que ellas presentan. Podemos apreciar dos modelos del mismo año pero de distinta marca: el Chevrolet 1931 y el Ford A del mismo año. Estos ejemplares, parecidos en su estética, marcaban lo que con los años se conoce como la gran competencia de las marcas que década tras década lanzan al mercado modelos similares pero con la mecánica característica de cada marca. Los dos nos recuerdan el glamour de los años 30.
No muy lejos podemos apreciar un imponente Mercury del año 1939 que, comparado con la camioneta Chevrolet Pickups, casi no se diferencian en tamaño. siendo el Mercury un auto de gran porte y con una trompa de mucha presencia.
Otro auto es el Jaguar xj 1996 Vander Plas. Este modelo marco el aniversario de los 40 años de la firma con un equipamiento de lujo. También pudimos observar un Corvette del año 1996, una coupe Fiat 1500 del 68, y una pintoresca Ford A camioneta de 1928 que se utilizaba para el reparto de alimentos.
Sin lugar a dudas el modelo que se destaca por su lujo y el impecable estado en que se conserva fue un Jaguar S del año 1963, un auto dirigido a aquellos conductores que buscaban un coche distinguido, de lujo y de carácter deportivo.
Muchos de estos ejemplares son fruto de alguna herencia familiar que perduro en el tiempo guardados en algún garage, otros son comprados restaurados por coleccionistas y están aquellos que siempre soñaron con un modelo en especial y 20 años después lo consiguen y conservan.
El hecho de restaurar y mantener estos coches no es muy simple ya que requiere de tiempo y de dinero, y no suelen ser autos que se vean rodar cotidianamente por las calles, se pueden encontrar en eventos de importancia como el Rally de las bodegas, alguna muestra de interés o algún museo automotor.
Siguiendo con la tendencia de lo retro, te mostramos los modelos de cuatro ruedas que marcaron tendencia en confort y diseño que, aunque pasen los años, no pasan de moda.
incluyendo desde un Modelo T de la marca Ford hasta un Corvette del año 1996.


Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada en MDZ on line el 12 de noviembre 2007.
Link permanente: http://www.mdzol.com/mdz/nota/16540

martes, 26 de febrero de 2008

Salta: Un destino alternativo.

Ubicada al norte de la Argentina se encuentra Salta. Esta provincia, en los últimos años ha crecido como una alternativa turística nacional e internacional, tenida en cuenta a la hora de elegir donde pasar las vacaciones.
Salta se destaca por la conservación de su antigua arquitectura hispana, sus casas coloniales, una gran cantidad de monumentos y veredas angostas. Los edificios principales de la ciudad se encuentran alrededor de la Plaza 9 de Julio. La imponente Catedral, fue reconstruida luego de los desastres que provocó el terremoto de 1882. Con un concepto neocolonial, este edificio tiene una planta rectangular de tres naves y un ábside semicircular que contiene al magnifico altar mayor, diseñado por Luis Giorgi. En la Catedral se venera el Señor del Milagro, la imagen del Cristo Crucificado que fue recibida como obsequio de Monseñor Francisco de Victoria el Obispo de Tucumán, presente en la fundación de la ciudad. En ella también se encuentra el Panteón de las Glorias del Norte, donde se guardan los restos de los generales Martín Miguel de Güemes, Alvarez de Arenales y Rudesindo Alvarado.Opuesto a la Catedral está el Cabildo Histórico y a unas cuadras de la plaza la Iglesia San Francisco.

Sobre la misma plaza 9 de Julio también se encuentra el MAAM (Museo de Arqueología de Alta Montaña) creado por el Gobierno de Salta para resguardar y estudiar el hallazgo de los “Niños del Llullailaaco”, quienes fueron encontrados en marzo de 1999. Estos fueron los tres niños incas congelados en la cima del volcán que lleva su nombre, a 6.700 metros de altura, unos de los descubrimientos arqueológicos más importantes que se hicieron en la zona en los últimos años. Subiendo por las aerosillas los 1600 metros que posee el cerro San Bernardo se puede apreciar una postal unica de la cuidad de Salta.Otra de las tantas atracciones turísticas está dada por la propuesta gastronómica. En tanto, es importante destacar a la famosa calle Balcarce, donde se realizan las tradicionales peñas folklóricas, mezcladas con los lugares de moda de la noche salteña. Un espectáculo imperdible ocurre durante los fines de semana, cuando esta calle se cierra para albergar a los cientos de turistas y lugareños que recorren las cuadras de puestos de artesanía.Los lugares para conocer Salta son muchos. Más allá de su encantadora ciudad que brinda un variado paisaje, debido a su escala climática desde su región chaqueña.Situada al pie de los cordones subandinos entre los 200 y 800 metros sobre el nivel del mar, cubierta de praderas y bosques, los valles subandinos situados entre los 800 y 2000 mts. Hacia el oeste, a una altura entre 3500 y 4000 mts sobre el nivel del mar, se encuentra el altiplano y las cumbres de la cordillera de los Andes. Salta cuenta con un sin fin de alternativas para armar distintos recorridos turísticos, sus Valles Calchaquíes nos llevan a recorrer para disfrutar, la población serrana de los Molinos. Esta, se destacada por sus tradicionales teleros, habitantes que conservan las técnicas y el encanto de sus diseños. Seguimos un recorrido por Cachi, un lugar que aparte de sus calles, su museo arqueológico y el patrimonio de su Iglesia, cuenta con una serie de actividades para quienes llegan a descubrir ese sitio. Continuando por ruta de los valles también se puede conocer San Carlos, Angastaco y por supuesto el Cafayate, lugar donde se concentran los viñedos y la cultura vinícola de Salta. El clima del lugar aún en época de verano no es un obstáculo para recorrer sus paisajes, para los aficionados a la fotografía, se convierten en un lugar ideal, siempre y cuando resistan la puna.


Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada por MDZ on line el 13 de diciembre del 2007.
Link permanente: http://www.mdzol.com/2008/01/07/nota/21684

Lentes Vintage: Una mirada retrofuturista.

Hoy la moda propone buscar alternativas diferentes entre los accesorios retro y combinarlos con la modernidad, dando paso a la evolución del estilo vintage.
La moda de lo retro, marca una gran paradoja en el mundo fashion. Toda nueva colección que se crea tiene características o similitudes de décadas pasadas.
El Vintage propone rescatar artículos viejos en buen estado, combinables con cualquier estilo. Este es el caso de los anteojos, accesorios perdurables en el tiempo con estilos marcados que para los fashionistas de hoy. Nunca pasan de moda.
Algunos modelos vencieron la barrera del tiempo, como los Ray Ban, en especial el modelo “pilot”, que usaron tantos famosos a través de la historia. Inmortalizados por Audrey Hepburn en la mítica escena del filme “Desayuno con diamantes” (1961) los Wayfarer se convirtieron así en un símbolo de glamour.
Más tarde serían el ícono del rock como Bob Dylan, Blondie, U2 y REM, quienes de la mano de personajes de la pantalla grande como Tom Cruise en “Risky Business” 1983 y Sonny Crockett (Don Johnson) en la teleserie División Miami (1984), consagrarían al Wayfarer, como un accesorio indispensable de la moda.
Hoy estos lentes traspasaron medio siglo en vigencia, tal es así que la marca lanzó una reedición del modelo original conocido como el más cool de la linea Ray Ban.

Jackie Kennedy, la esposa del presidente norteamericano asesinado en 1963, fue otro ícono de la moda, que marcó tendencia en los 60.
Las maxi-gafas, aquél modelo elegido por la ex primera dama también es el modelo predilecto de actrices como Angelina Jolie.
Hoy en día son varias las marcas reconocidas que reinventan este accesorio, poniendo en boga armazones de colores, marcos blancos y negro, con rayas y distintos tipos de forma, reviviendo los 60, 70, 80. Y aunque nos cueste decirlo también los 90.
Esta nueva tendencia retro, propone buscar entre los lentes guardados en casa como antigüedad, reacondicionarlos y usarlos nuevamente, combinándolos con cualquier estilo. La moda se repite, quizás por eso la magia del vintage es tener una mirada retro-futurista en la búsqueda de algo nuevo y auténtico.

Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada por MDZ on line el 8 de noviembre del 2007.
Link permanente: http://www.mdzol.com/2008/01/07/nota/15846

Indigna Moda...

El domingo pasado se realizó en un local del centro mendocino la Feria de diseño Indigna. A la misma asistieron diseñadores de indumentaria y accesorios. Muchos artistas mendocinos participaron de este importante encuentro







Este fin de semana se llevó a cabo la realización de la Feria de diseño Indigna. Allí los diseñadores
independientes mendocinos tuvieron su espacio para dejar volar su creatividad. En esta feria se pudo apreciar la variedad de diseños tanto en ropa como en los accesorios.Las prendas exhibidas llamaron mucho la atención, ya que se observó una vuelta hacia lo retro. Nuevamente observamos cómo, lo atemporal, se pone de moda, ahora utilizando una variada gama de colores y diseños.Entre los diseñadores invitados estuvieron presentes: Hembramacho, Pardovientre, Incesante Aleja, Tonto, Liz Se Ser, Camera Obscura, entre otros. En total participaron 15 diseñadores quienes utilizaron el escenario de La Reserva, lugar donde se realizó la feria, como pasarela. Allí los divertidos modelos lucieron las prendas de los diversos diseñadores, pudiendo apreciar el trabajo de estos jóvenes artistas.El cierre de la presentación estuvo a cargo de la artista local conocida como La Turca, una “diva” mendocina, quien lució un vestido del diseñador sanrafaelino Germán Mauleon.Fue un evento en que no faltó la buena música, los Djs Nextor y Paloma, quienes se encargaron de llevar el clímax del ambiente.Mientras la gente esperaba atenta la segunda parte del desfile, pudimos disfrutar de una performance a cargo de Diego Quiroga, un bailarín mendocino invitado por las organizadoras del evento, quien apareció sorpresivamente entre el público causando la pregunta de todos, mientras subía al escenario llevo a cabo un monólogo que culminó en un repentino cambio de vestuario con una simpática coreografía. Luego llegó el turno de Maverik un reconocido artista del transformismo, quien tras un deslumbrante show dio paso al cierre del desfile.Durante todo el espectáculo, se pudo disfrutar de las animaciones del VJ: Niga, que acompaño tanto el desfile, como el desarrollo de la feria.Esta importante feria Indigna, promete volver y seguir abriendo un espacio a la creatividad de los diseñadores de nuestra provincia. Si no estuviste y querés saber de qué se trata, te invitamos a ver el video de la feria.
Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada por MDZ on line el 20 de diciembre del 2007.

Tattoo; Cultura urbana

Hace unos días, se llevó a cabo en un boliche de la ruta Panamericana la primera Expo Tatto de Mendoza. Esta iniciativa demuestra la aceptación de los mendocinos hacia esta práctica milenaria.

Entre las pocas cosas que se hacen para toda la vida, están los tatuajes. El punto de encuentro para la Expo Tattoo fue Bliss un boliche ubicado en la ruta Panamericana, allí se congregaron fanáticos, curiosos y profesionales del tattoo. Algunos acudieron con la idea de sumar un dibujo más a su cuerpo mientras que otros quisieron vivir la experiencia de ver en directo a estos artistas trabajando. El tattoo es una arte milenario que con los años ha mutado en las distintas sociedades occidentales. Mendoza no ha sido la excepción ya que cada vez son más los hombres y mujeres que sin límite de edad deciden tatuar su cuerpo o utilizar piercing. No existe un estilo en particular, ni diseño o color, ni siquiera un lugar del cuerpo específico y único para realizarse un tatuaje o ponerse un piercing, el uso de estos pasa por una elección personal que ubica al tatto y al piercing lejos de ser una moda. La Expo Tatto contó en la organización del tatuador mendocino Martín Gallardelli quien después de un largo año de trabajo logró convocar a los mejores tatuadores tanto nacionales como internacionales, entre ellos estuvieron: Henry y Camilo dos hermanos de nacionalidad peruana que actualmente trabajan en Buenos Aires, Ricky Tattoo de Santa Fe y Chino de Bola 8 un de los mendocinos del certamen. La presentación de Cristian Benvenuto, argentino radicado hace varios años en Alemania fue una gran sorpresa, ya que este tatuador que lleva 20 años en la profesión es respetado y admirado por sus colegas y considerado uno de los mejores tatuadores en blanco y negro. El evento que duró 3 días finalizo el pasado 16 de diciembre con una entrega de premios en la que se destacaron categorías como: new y old school, tribal, mejor brazo, pierna y espalda tatuada, mejor piercing extremo entre otros. A las 12 de la noche, las puertas del boliche se abrieron y todos los presentes festejaron el cierre de la expo hasta largas horas de la madrugada. Sin dudas el tattoo es un símbolo de la cultura urbana que se expande día a día dejando de lado posibles prejuicios.

Nota Realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada en MDZ on line el 22 de diciembre del 2007.

Octavio; Petisero de pura cepa.

Es un deporte de fama mundial, al que se le otorgan calificativos que desdibujan su esencia. Asumiendo el alma del polo, nos encontramos con Octavio Gudiño; un petisero de pura cepa que resume el sentido de esta actividad.

En el marco del encuentro de polo de las bodegas, en Cool decidimos mostrarte el alma de este deporte. El glamour, la fama, la vida fácil son atributos que se le adjudican al polo desde la ignorancia. Pues la verdadera esencia se encuentra en el campo, en la diversión de taquear una tarde junto a los petiseros, tomarse unos mates o compartir un asado. Para quienes no son seguidores de la actividad, se le llama petiseros a las personas que se dedican al cuidado y entrenamiento de los petisos. Este es el nombre que se les da a los caballos exclusivos para la práctica del polo. Octavio Gudiño tiene 78 años, es oriundo de Venado Tuerto (Santa Fe), hace más de 30 años que vive en Mendoza y le ha dedicado su vida a su profesión. Conversar con él es un placer. Con su voz calma que trasmite una especial serenidad, Octavio nos cuenta sobre sus anécdotas que revelan su vasto conocimiento sobre los caballos y el polo. De chico se crió en una estancia, donde trabajaba su padre y junto a él aprendió a querer y a tratar a los caballos. Salvo en algunas excepciones, Octavio siempre se ha dedicado a los caballos de polo. Se sabe que los petisos tienen un temperamento difícil de domar, sin embargo para Octavio esto no es un problema ya que tiene la cualidad de ser una persona paciente que disfruta de enseñar y de conocer a estos ejemplares. “Enseñar a los petisos es un trabajo que requiere de mucha paciencia. Hay que conocer al animal, prestarle atención y, por supuesto no ejercer violencia. Al fin y al cabo, nadie aprende a los golpes”. Nos cuenta Octavio mientras recorremos las caballerizas ubicadas en la Bodega Nerviani, el lugar en el que vive y trabaja desde hace 30 años. Con su bombacha cuadriculada, su pañuelo al cuello y sus alpargatas, Octavio conserva la esencia del petisero. Si bien hoy por prescripción médica ya no le permiten montar habitualmente, ha encontrado una forma de seguir entrenándolos. “Los suelto en una pequeña pista dentro de las caballerizas me siento en un banco en el medio y los hago trotar”. Nos confía entre sonrisas. Es increíble ver la conexión que tiene con estos animales y como ellos les responden. Sin lugar a dudas, un buen sinónimo para este petisero de pura cepa sería “El señor de los caballos”. Respetado y querido por polistas y colegas, Octavio se consagra como uno de los petiseros mas viejos (en el buen sentido) y con mayor experiencia. Cuando le preguntamos qué era lo que rescataba como positivo después de tantos años de profesión, nos recalcó que lo más importante es el respeto que ha ganado a través de su trabajo. “El reconocimiento, el respecto, como el hecho de que hablen sobre mi capacidad en el trabajo de petisero, es lo que rescato y valoro después de toda una vida dedicada a esta profesión”. Sin lugar a dudas la vida, la simpleza y los códigos que se aprenden cuando uno llega al campo, recorre las caballerizas y se embute en una charla entre mates, son una experiencia que merece ser vivida.




Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada en MDZ on line el 17 de noviembre del 2007.

D-moda pero vestite como quieras.

Original, ecléctica, María Bombal ha conseguido dejar su huella en la moda de Mendoza. Conversamos con ella sobre las nuevas tendencias para las próximas temporadas.

María Bombal mantiene en su local de Palmares Open Mall una propuesta que mezcla la moda de las grandes marcas con diseños de tendencia, dejando un espacio muy importante a los diseñadores mendocinos. Moda, tendencias, son algunos de los temas que abordamos en esta entrevista.

- ¿Cuál es tu diseñador favorito?No tengo un diseñador favorito pero me gusta mucho Alló Martínez. Creo que es una marca que ha crecido mucho como Wanama o Kosiuko pero que sigue haciendo ropa de alto diseño y de muy buenas telas y no es tan comercial como las otras.

- ¿Hay algo que nunca te pondrías?No. Uso todo lo que me gusta y por lo general me gusta todo. Por lo menos, probarlo. Lo que no me pondría nunca es algo impuesto.
- ¿Qué es la tendencia para vos?La palabra tendencia es una palabra que está muy de moda. Para mí la tendencia se diferencia entre lo que marca el mercado, es decir, lo que más se vende y la tendencia que no vende tanto, esa es la verdadera tendencia. Por ejemplo: hay gente que compra la revista Para Tí, luego de verla va un local y se compra un "chupino". Y va a estar a la moda, pero no marca tendencia.

- ¿Y cuál sería esa verdadera tendencia?La verdadera tendencia es la que no factura. Normalmente el comprador de tendencia, de cosas innovadoras en una población base, es el 5 %. Que se basa en lo innovador.
Si uno tuviera sólo un negocio de tendencias, te fundís. Lo que yo trato de hacer es un mix de las dos cosas: mantener un equilibrio entre las dos tendencias, la que te pide el mercado, la masiva y la verdadera tendencia que marca el consumidor.

- Y la moda, ¿qué es para vos?La moda es esa otra tendencia. La masificada, que marca el mercado. Por ejemplo: si vos me preguntás qué está de moda, yo te digo: los colores fuertes, los pantalones chupinos, los remeras largas. Usar lo que marca el mercado, es estar a la moda.
- ¿Tenés un look de noche y otro de día? No. Uso la misma ropa para la noche y para el día. Lo que cambio son los accesorios y los zapatos. Un look de día sería sin accesorios y a la noche con algún accesorio, algo de pintura. Pero la ropa es la misma para el día y la noche.

- ¿Qué color predomina en tu placard?El verde me encanta, tengo muchas cosas verdes, me gustan los colores que tienen fuerza, el fucsia es otro. Y el negro, por que hace más flaca.
- ¿Tenés una afición personal?Mi afición es el equilibrio, hago muchas cosas. Hago danza, estudio ciencias políticas, me gusta estar en el local, me gusta cocinar, me gusta hacer cosas con los demás y para los demás. Me gusta hacer muchas cosas, trato de hacer cosas que me mantengan en un equilibrio.

- ¿Qué hace que vayas a trabajar todos los días?Sé que vengo porque me gusta. No hago nada que no me guste. Además, porque me gusta la gente. Tengo una relación muy amena con mis clientas, me gusta que los clientes se vayan bien, asesorarlos y no ejercerles presión, que se sientan cómodos.

- ¿Un consejo?No ser materialistas, tratar de hacer las cosas no desde lo material sino desde lo intelectual. Hacer cosas por pasión, tratar de no ser tan racionales.
- ¿Podrías definir a María Bombal?Se lo preguntaría a mi mamá (risas). Me gusta cómo soy. Sé lo que soy, no tengo un estilo marcado y si lo tuviera, sería muy amplio. Yo no pienso lo que me voy a poner. Como dice Serrat: “Uno sólo es lo que es y siempre anda con lo puesto”.



Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada en MDZ on line el 14 de septiembre del 2007.

Convergence : "Malavares de vanguardia".

Convergence 1.0 es una vincula técnica, estética y sentidos haciendo que olvidés la naturaleza de las cosas. Un poco de oficio y un poco de tendencia que nos hacen vivenciar un arte posmoderno, revolucionado y más democrático.

El arte transita por un camino de constantes divergencias, haciendo un arte más democrático que disuelve fronteras entre distintas disciplinas que a la vista se presentan opuestas. La informática no ha matado el arte, todo lo contrario, ha permitido que aquellos sentimientos ocultos, oníricos, tomen forma en escena.Convergence 1.0 es la creación de Adrien Mondot. La convergencia de las dos aficiones de este artista: la informática y el malabarismo, que dan forma a este concepto de arte posmoderno. En conjunto con otros artistas, nos muestra su visión de la identidad y su entorno con un lenguaje audiovisual reflejado en imágenes simples, claras e impactantes. Deja en claro el concepto de egocentrismo y reafirmación del propio ser.


Nota realizada por Gabriela Aizcorbe y Mariel Domínguez.
Nota publicada en MDZ on line el 8 de octubre del 2007.